前半部分抽离了对白和尖锐的冲突，通过空镜头铺设画面过渡，染指这些漫长而又明显静态化的长镜头当然营造出疏离感，将人物之间的隔膜影像化、意识化、状态化，但若仔细观察便会发现其实并不是完全如此，我们仍能发现锡兰引导观众视角的痕迹，仍然是在努力的去塑造人物的心理、精神状态，而不是对其进行剖析探讨，这是很明显的仍以故事为主的体现，这也是我认为的最明显区别于塔氏电影的方面。固然里面有多处塔式电影画面的二次呈现，会让我们以为是对塔式的致敬、风格的延伸以及人物的情感体现，但我认为恰恰证明了锡兰彼时无力继续塑造人物庞大的精神心理世界，因而塔式电影里那磅礴的哲学思辨、浓重的宗教慰藉和强烈的人文关怀都不存在于本片里，锡兰本人在后半段明显增多的对白、景深镜头、镜子反射甚至正反打的辅助下终于完成了戏剧高潮和这则故事。